banner
Centro de Noticias
Nuestros productos son fáciles de usar, convenientes y seguros.

La próxima generación de Hemmerle avanza

Sep 03, 2023

¿Cuáles son los ingredientes detrás del encanto difícil de precisar de Hemmerle? La alta joyería con sede en Munich, Alemania, fabrica menos de 200 piezas al año y está considerada entre las principales voces del mundo en los ámbitos de la sofisticación y el diseño. Ahora que celebra su 130 aniversario, la empresa tiene la misión de hacer crecer su base de clientes internacionales.

A medida que se reanudan los viajes por todo el mundo y los conocedores de alta joyería adquieren piezas a un ritmo acelerado, Hermmerle está impulsando su atractivo mundial mientras se dirige hacia una nueva generación de coleccionistas.

El mes pasado, Christian Hemmerle, director y propietario de la maison por cuarta generación, estaba sentado en el entrepiso de Park Avenue Armory en la ciudad de Nueva York, donde la casa exhibe cada año durante la feria TEFAF.

"Creo que el mundo se está volviendo más global y creo que es muy relevante para nosotros. De repente, tenemos acceso a los clientes y ellos tienen acceso a nosotros, lo que no habría sucedido necesariamente hace 20 años. Ahora nos veo como una empresa internacional. ”, dijo Hemmerle, quien el año pasado se convirtió en el único director de la compañía, junto con su esposa Yasmin, quien principalmente supervisa los diseños.

Con eso, Hemmerle abrió en el último año un espacio de salón permanente en el Upper East Side de la ciudad de Nueva York, donde recibe clientes dos veces al año. La firma está buscando un segundo espacio en otro mercado estadounidense clave y, al mismo tiempo, realiza citas con clientes dos veces al año en Palm Beach, Florida. Hemmerle realiza numerosos viajes al Medio Oriente cada año en lugares que incluyen Arabia Saudita y los Emiratos Árabes Unidos para reunirse con los clientes en el sitio. Ahora también mantiene un director de tiempo completo para el mercado de Asia y visita Hong Kong regularmente para citas de ventas privadas. Y todo esto ocurre cuando Hemmerle construye su primer archivo digitalizado, que se espera que esté terminado en 2024.

Fundada en 1893, Hemmerle producía principalmente medallas de honor y joyas de la corte para la realeza bávara hasta finales del siglo XX, cuando la casa dio un giro inesperado. Stefan y Sylveli Hemmerle, los padres de Christian que todavía trabajan en la marca como asesores, transformaron lo que era una joyería tradicional en un destino modernista.

Introdujeron nuevas proporciones artísticas y materiales poco comunes como madera, bronce, fósiles antiguos y hallazgos, así como hierro, este último debido a la historia alemana de la joyería de hierro de Berlín en el siglo XIX. Estos esfuerzos combinados reposicionaron a Hemmerle como una maison mejor alineada con muebles finos y arte que otras marcas de joyería.

Es por eso que la familia Hemmerle se niega a vender al por menor con cualquier tienda que no sea su propio espacio que se encuentra cerca de su taller de Munich. "No funciona para nosotros", dijo Hemmerle cuando se le preguntó si alguna vez había considerado expandir la marca para vender con minoristas selectos.

También es la razón por la que Hemmerle exhibe en ferias como TEFAF, que pone su joyería en un contexto más amplio al sentarse junto a artículos como antigüedades coleccionables, alfombras tejidas a mano y accesorios de iluminación de alto diseño.

"Al estar en una feria, te encuentras con un público de coleccionistas mucho más amplio que conoce el diseño, los muebles y las joyas. Eso está más cerca de nuestra sensibilidad y de nuestra forma de trabajar. Ese es nuestro nicho ahora, exhibir en ferias de arte, que definitivamente es no es la norma para la alta joyería per se, pero está internacionalizando nuestra conciencia", dijo Hemmerle.

A pesar del auge mundial de alta joyería, Hemmerle dijo que las ventas de su casa se limitan a su producción anual. Ha notado que "las personas se sienten impulsadas hacia algo tangible, podemos ver ese impacto. Pero las personas nos ven como objetos de colección y definitivamente nos beneficiamos de eso".

Al hablar con Hemmerle, puede parecer que hay más no que sí en cuanto a las ambiciones de la marca. Sostuvo que el comercio minorista no es un gran interés. Los productos de difusión como la decoración del hogar o los perfumes que permitirían a los posibles clientes unirse a la órbita de la marca a un precio más bajo tampoco son de mucho interés.

“Hemos hecho casa, o lo que hemos llamado 'objetos'. Una de nuestras realizaciones es que todo lo que tocamos requiere mucho tiempo y atención a los detalles. Ya sea un recipiente de hierro para lápices o nuestros últimos aretes, no hay mucho que puedas hacer", dijo.

Hemmerle también dejó de trabajar en comisiones personalizadas para los clientes y la marca en su conjunto no está interesada, como lo hacen otros joyeros, en expandir sus ventas a través de un mercado saludable de anillos de compromiso.

"Hicimos encargos en el pasado, pero nos dimos cuenta de que es bastante difícil mantener la creatividad en marcha y fluyendo. Para comprender lo que hacemos, debe haber visto muchas joyas. Por lo general, un anillo de compromiso es cuando las personas tienen su primera presentación con alta joyería. Así que el camino hacia nosotros toma un poco más de tiempo que un anillo de compromiso”, dijo.

Pero al rechazar todo lo anterior, Hemmerle obtiene algo que la mayoría de los joyeros no pueden permitirse tener: un enfoque láser.

Christian supervisa la mayoría de las operaciones de clientela, abastecimiento y fabricación junto con un equipo más amplio. La marca emplea a unas 50 personas, la mitad de las cuales trabajan en su taller de elaboración de joyas. El veinticinco por ciento del personal del taller tiene menos de 30 años, debido al programa de aprendizaje afiliado al gobierno alemán de Hemmerle que tiene como objetivo preservar la comunidad artesanal del país.

Cada diseño de Hemmerle es elaborado por un solo artesano, que puede dedicar hasta tres años de su tiempo a una sola pieza. "Realmente nunca pensamos al principio cuánto tiempo lleva algo. La gente nos pregunta cuál es nuestro secreto y cómo pueden todos reconocer una pieza de Hemmerle. Yo diría que una de las facetas es que todo se produce bajo un mismo techo", dijo Hemmerle. .

La modernidad estilística de la casa a menudo se ha centrado en formas esculturales y bulbosas, como aretes llamativos. Pero a medida que esas siluetas con visión de futuro ingresan a la corriente principal, las piezas de Hemmerle parecen estar en medio de una evolución.

Bajo la mirada de Yasmin Hemmerle, las nuevas piezas de la maison exhiben nuevas proporciones y técnicas, sin dejar de llevar una línea continua de inspiración de la naturaleza.

En TEFAF, se mostró un diamante antiguo de 39 quilates engastado en tensión entre dos columnas delgadas de hierro retorcido y ennegrecido. Un par de viejos diamantes de corte europeo estaban empotrados dentro de botones de hierro cepillado poco profundos.

"Es pensamiento libre", dijo Hemmerle cuando se le pidió que describiera la estética de la casa. "Está centrado en el diseño, al mismo tiempo que mantiene la excelencia en la artesanía. También se esfuerza por ser un poco humorístico. Espero que nos demos cuenta de que la vida es demasiado corta para que solo se la tome en serio. Siempre queremos tener la gema primero y luego crear un perfecto casa por ello", dijo.

Parte de esa fantasía proviene del uso de materiales poco comunes por parte de Hemmerle. En la última década, se ha vuelto más conocido por su uso de aluminio anodizado en tonos tierra como lila grisáceo, verde salvia y marrón savia. El aluminio le permite a Hemmerle crear diseños intrincados a gran escala que tienen un peso pluma, como un par de aretes en cascada que se muestran en TEFAF, engastados con docenas de pequeñas flores de aluminio y diamantes rosas en lugar de polen.

Hemmerle considera que el material es enigmático: "El aluminio alguna vez se consideró el metal más valioso y raro. También es extremadamente difícil y muy sensible: si comete un error, debe comenzar desde cero. Pero es extremadamente liviano. Puede crear formas y formas. Los colores que produce [a través de la anodización] son ​​naturales; otros materiales tienden a convertirse en colores neón".

Al tomar un material común y restaurarlo a su preciado pasado a través de medidas extraordinarias, los diseños de Hemmerle siguen alcanzando precios que superan con creces el valor intrínseco de sus materiales. La marca se niega a revelar su modelo de precios, pero los resultados de la subasta del mercado secundario muestran que las piezas a menudo tienen un valor de más de $ 100,000.

Las altas valoraciones de Hemmerle indican que la marca no está desacelerando el ritmo en el corto plazo. Con esto en mente, Hemmerle está comenzando a ensamblar su primer archivo formalizado que se completará en 2024. Los recursos digitalizados solo se utilizarán con fines de investigación académica e interna, pero Hemmerle consideró que era una inversión importante.

"Nos permitirá investigar y acceder a partes de nuestra historia de manera aún más vívida y creativa que antes", dijo. "Es un enfoque muy importante para nosotros. Creo que es mostrar respeto por nuestros antepasados. Somos personas que vivimos tanto en el presente y como mis padres no se hacen más jóvenes, queríamos mantener la información que nunca se ha escrito, para que pueda vivir para las próximas generaciones. Estaremos grabando historias orales de la familia. Ahora tenemos dos generaciones trabajando juntas”, agregó.

A la luz de sus ambiciones académicas, Hemmerle también ha donado una pieza al Museo de Bellas Artes de Boston. Los aretes de borla de zafiro engastados con hierro y oro blanco serán parte de la renovada galería de joyería del museo cuando abra en la primavera de 2024.

Hemmerle dijo que esto es una señal de la relevancia cultural de la casa. "Mis padres construyeron Hemmerle cuando era un desafío aún mayor internacionalizar la marca. Fue antes de Internet. Increíbles benefactores y simpatizantes, incluidos los museos de este país, realmente han cambiado nuestra perspectiva de cómo se reciben nuestras piezas como arte coleccionable", dijo. .

Regístrese para recibir noticias de WWD directamente en su bandeja de entrada todos los días